MR.BINGO

        提起亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen)，时尚妖界无人不知无人不晓。这位年方40的英国设计师决定提前“退场”，于当地时间2月11日在伦敦家中上吊自杀，英国时装界永远的失去了她闪耀的一颗星星。

        当夜友人致电报以此等惨事，当时自己还惯性以为纯粹媒体炒作亦或无事生非的“狼来了”。谁知前去官网查的，消息属实，震惊之余，难以置信。一个事业如日中天，大红大紫的时装艺术设计师，为何生起轻生之念？

       据消息传闻，精灵男孩的离去与其母不久前的逝世有关。原定2月12日参加母亲葬礼的他，决定追随其母共赴黄泉。McQueen副线品牌McQ昨天在纽约时装周的发布会也因为他的离世而取消。

       这位最年轻的“英国时尚奖”得主，曾在获颁不列颠帝国司令勋章 (CBE)时声称，自己受勋的唯一理由，是为了让母亲一尝夙愿，亲眼看看白金汉宫是个什么摸样。

       也有消息人士称McQueen为了即将要在巴黎发布的2010秋冬季系列一直处于巨大压力之下。同时，也有人表示McQueen最近结束的一段感情，使他非常焦虑。

       出生于伦敦东区，父亲是出租车司机。McQueen从小开始帮他的三个姊妹制作衣服，与此同时成为一个服装设计师的梦开始萌芽。16岁离开学校，成为萨维尔巷裁缝服装店学徒，随后到“Gieves&Hawkes”和知名剧场服装品牌“Angels & Bermans”工作。在萨维尔巷工作期间，McQueen的客户包括米哈伊尔·戈尔巴乔夫和查尔斯王子。20岁，麦昆为日裔设计师立野浩二工作了一段时间，之后前往意大利米兰，并为设计师罗密欧·纪礼工作。不断的提升自己，积累自己，蓄势待发。

      1994年回到伦敦，开始在当地最著名的服装设计学校中央圣马丁艺术与设计学院担任裁缝教师。著名的Style Icon伊莎贝拉·布罗 (Isabella Blow)带其进入时装界，买下了他在圣马丁毕业作品展上的所有设计。

       这位英国时尚女王，mcqueen的良师益友于2007年5月8日早晨因患有恶性肿瘤以及长期的忧郁症而选择了自杀，在伦敦时装周之前安静地离开了这个世界。这一事件对Mcqueen影响之深，巨大悲痛难以抹去。

       08年巴黎时装周上，Mcqueen携手帽子设计师Philip Treacy，用一系列夸张的帽子设计为当年五月的去世的伊莎贝拉致敬，而这两位设计师恰好皆是伊莎贝拉发掘，从而延伸出一段时尚佳话。

        英国时尚圈著名的“坏小子”，“可怕顽童”，“英国时尚界流氓”，一个一个特立独行的称为显示出Mcqueen充满艺术气息且饱受争议的设计风格。从“包屁者”(bumsters) 裤子到“高原强暴”(Highland Rape) 系列设计，他注重高戏剧性，天马行空的创意，爱之深恨之切。

        此等才人，此番离去，惋惜不已。

      时至2月看尽此春RTW，不得清闲，2010年春夏高级定制于巴黎如约而来。抢鲜阅过几场秀图，仔细推敲，也不知该如何阐述得以中立且专业，对于外行的BINGO，真是有爱有恶，私心可见。

      先说Alexis Mabille以“图形手术”为主题的抽象之作。以身体中轴位分界线的分色块对比，好听说来算是概念化的鲜明视觉冲击，实诚品来只能是突兀的粗糙。这位脱离蕾丝蝴蝶等甜美元素的法国设计师，尽管此次展现了剪裁与拼接的功力，但过于简单的设计给人毫无细节的未完成感。即使时尚讲究“少即是无”的门人自成一派，倘若以为追求形式主义的艺术却疏忽对于细节的精雕细琢，那就得不偿失了。

      悄悄起步的法国设计师Anne Valérie Hash，这次抛出一个尴尬的高定秀。从Alber、Tilda、Daphne众人人手里讨来Vivienne、Jean Paul Gaultier、Chanel等过时成衣，旧貌换新颜捣鼓了让人听得辛酸的一出。拼拼凑凑之后，弄得整个系列上下不接，极度缺乏连贯性之余，设计剪裁也属中庸。话虽这么说，一批名流慷慨解囊开柜相助一个年轻设计师的举措，还是鼓舞人心，有趣且诗意的。

     说到Giorgio Armani的Armani Privé让人费解的大走“水兵月野兔”之风。老头本尊的阐述是：“这次的设计灵感来源于新月。”从一件件被生硬贴上大大小小月牙的设计中不难看出他老人家的心思。BINGO不算什么人物能对Armani帝国掌门人评头论足，但小人觉着，但凡把灵感不加提炼，直白粗鲁的置于衣衫之上的设计师，都值得怀疑一番。这场“新月秀”不能说是表现灵感，充其量可曰展现。撇开这一雷点，层叠的半圆形长裙、多重弧线所构成的轻盈灵动的上装、优美流动的衣摆以及白纱构造的满月状礼服裙还是美轮美奂的。雅致流线造型与整体轮廓的相称，纤长动人。

      同样重量级的老佛爷携着众妖顶起“GAGA白蛇头”穿上银色踝靴，带来了Chanel式的浪漫未来主义。对于闪瞎眼银色的鞋履手套，BINGO实在不好。但一件件做工考究到让人惊艳的美服，着实赞叹不已，Chanel十年如一的手工细节制胜。精美的刺绣，泡泡褶皱纱裙，如钻的肩章，边缘磨损的千层雪纺，老佛爷终究是老佛爷，这等功力不是谁一朝一夕就得以练就的。

      Galliano先生手中的CD依旧华丽继续。受Charles James的影响，此次奉上的女骑士系列，让人难免失望，略显臃肿。但是曳地丝缎礼服的结尾，还是扳回一城。  

     离去好莱坞华丽魅惑路线的Elie Saab运用淡薄的色彩呈现一场柔和的浪漫主义唯美，也是本次上线至今，bingo的最爱。44款美衣走了4个廓形，各种面料，刺绣，优雅性感。

      Givenchy的Riccardo Tisci借鉴了70年代妙曼巴黎女性蓝本，上演了温婉的女权主义。魅惑的剪裁，中性的耸肩燕尾服，螺旋式剪裁的透明硬纱鸡尾酒裙，黑色蕾丝的连衣裤外搭短外套，弗拉明戈式的奶油色层叠长裙，雪纺稠的飘逸斗篷，展现了别样巴黎风情。

      打着“高科技世界中的伊甸园”旗号的Valentino一概以往的浓艳，用起更具摩登感的雪纺元素配以美好的妆容，眼生的用色，一股别样的Valentino。

写此文时，收到消息，Mcqueen于英国时间2月11日下午被发现在他的奢华住所里自杀身亡。轻生之念与其母近日不久去世有关。震惊之中。

        美国老牌音乐盛典格莱美52岁落幕，抛去毫无惊喜的奖单不提，竟连向来美不胜收的红毯也老态毕露，毫无逗趣亮点所在，着实让人失望。难道唱片业疲态低迷都惹得西域歌姬无心扮颜？

        首当其冲第一批，莫过于集万众宠爱一身的GAGA小姐，穿着Giorgio Armani Prive2010春装的大小姐一头艳丽双色黄发手握小彗星，宛如金刚芭比赛亚人。倘若平日这份行头也算维持常态水准，临遇乐界盛世怎能如此草率。怪只怪GAGA小姐自己把石榴裙下的众魁养得嘴刁，口味慎重。看惯她犹如艺术的前卫华服，这等小把戏怎能轻易让人满足。

        顺势第二刀砍向布兰妮的低俗下流。尽管布妈妈一路走来让人难以言喻的辛酸，但千挑万选穿起衣不蔽体难掩胖蛹身型的Dolce&Gabbana蕾丝套装，出来伤风败俗便是罪不可赦。打从生子复出以来，布妈妈被毁的身形从雍容彻底迈向臃肿，此次招摇过市，难免让人怀疑是否第二次精神崩溃降至。

        再来便是万年不弃复古雅致的妮可基德曼，一身黑色丝质PRADA晚礼服，明白人知道她是陪着老公出席格莱美，不明究竟的还以为她欢快的前来参加前夫阿汤哥的葬礼。一身低调至乏味的黑色毫无点睛之笔，深褐色的小卷发老气横秋，当年华丽性感一回眸足以激起人原始欲望的妮可今非昔比。

        至于一身粉红GUCCI礼服的玛丽布莱姬，活脱脱的再现禁片粉红火烈鸟的精神原貌。玛丽似乎并不知世界还有别他颜色的存在。把自己包裹成圣诞糖果出席格莱美，还真是喜庆周到。

        气焰大过实力的麦莉，身穿Herve Leger by Max Azria深色调牛仔绷带群，脚踏Balenciaga旧款罗马鞋，披肩深色长发，一脸色调妆容。明明童颜十几却扮酷扮靓扮老成，穿的倒是好看，但气质能否将这美衣紧握在手，只有仁者见仁，智者见智了。

        惨遭家暴，勇敢复出，却依然人气不济的蕾哈娜身着Elie Saab白色羽毛雪纺长裙，细节与整体并重，诚意十足，有备而来。让红毯吹上一股小小的别样之风。

        一席Kaufman Franco闪蓝礼服，配上Lorraine Schwartz精致珠宝，脚踏Christian Louboutin美鞋，乡村当红炸子鸡泰勒斯薇芙特这一身打扮不多不少，恰到好处。在格莱美上成为获奖准专业户的小泰勒，虽现场表演飚高大走音，好在红毯扮相保持一贯水准。

        重量级天后碧昂斯财大气粗膀大腰圆，包裹在裸色Stephane Rolland高级定制美裙，戴着Lorraine Schwartz金色耳环。给大码歌姬红毯秀来了一次高分示范。值得一提的，倒是天后现场扮相的此次惊艳，与众人可见的实力相得益彰，更让人津津乐道。

         纵观格莱美红毯历史复古扮相，前有克里斯蒂娜阿格瑞拉的妖娆性感，今则可见凯蒂佩里一身缀满金色亮片花纹的Zac Posen裸色露背晚礼服。宛如金色美鱼踏上红毯，贴身性感，典雅并存。

         最近新单首发，风头依旧不在的珍妮佛洛佩兹力赌一拼，一件不对称的Versace，半是银色迷你裙，半是雪纺垂地长摆。犹如女神下凡，美轮美奂，细节精致，让人惊艳叫好，成为当晚Bingo最爱之一。

     当晚Bingo最爱之二便是摇滚猛女Pink的美鱼长裙。鱼鳞群身，由浅至深，鱼尾裙摆垂地华美，坠上珍珠美饰闪闪发亮，优雅性感。感情不顺，事业猛进的红粉佳人热辣至于偶尔也能成功端庄一把。
当晚毫无匠心的表演难以克制的线路出格莱美的疲惫，至于红毯的无趣，也让人扫兴。凯莉·安德伍德的Georges Chakra，丽亚·米雪儿的Romona Keveza，玛丽莎·米勒的GUCCI都辜负了红毯众望。52岁的格莱美何时能回春？

     

      打从H&M与ZARA等西洋平价服饰品牌争相进驻中国大陆，启蒙国人高街混搭意识，各路荷包羞涩的骚客美人纷纷如遇救星，前仆后继的脱离潮街文化，花点小钱扮靓扮美扮出位。如此丰盛的一杯羹，怎能眼睁睁让瑞典冰人与西班牙蛮夷尽享其成，国产服饰集团美特斯邦威立马抛出高端城市品牌ME&CITY试与众妖一决高下。
     说起咱自己的ME&CITY，多数有点小见识的妖道皆嗤之以鼻，视其为MB（美特斯邦威旗下的学生服饰品牌）的装模作样进阶版。实则不然，美邦运用多品牌管理模式，对立志抢劫都市妖人荷包的ME&CITY运用独立品牌的操作形式，分出Casual Chic（精致休闲）、Going Out（时尚外出）和Formal（商务系列），并包括Accessories（都市配件系列）。简而言之，美邦手里的MB与ME&CITY的关系即如LVMH旗下的Givenchy与LV。这也解释为何代言的MB的是本土混子名流，而代言ME&CITY的多为西域当红炸子鸡。
 

(左：米帅、Bruno主演2009S/S大片，土味依旧。右：agy、cole、luke、Stas、Lais、杜鹃领衔主演2009F/W大片，群星闪耀气质提升，天差地别。)

 

（Orlando、agy携手演绎2010s/s情侣大片，风格依旧。）

      从忙活着越狱的米帅到红透半边天的Agy、luke再到如今的精灵帅仔奥兰多，美邦如此挥金如土是铁了心干欲将ME&CITY捧上天。短短一年光景，其设计产品不少。当年的老土井蛙摇身一变足以演起爱马仕机车夹克下的打底陪衬。年前甚至上线以工业为灵感的感念设计“Limited-Unlimited”，大牌姿态做足，虽火候相去甚远，但此等勇气还是值得给予鼓励。

（以工业为灵感的所谓限量创意系列其中的两件，几乎看不出任何前沿的创意思潮，无聊中庸。）
      不得不大赞美邦的商业运作模式，一件件基本款穿在气场强劲各路风格驾轻就熟的妖众之身，一派高街气质，利用风头顺势的名流效应把自己包装成派对动物摩登女郎不可缺少的衣橱必备。
      国货能有这般兴起，也算让人欣慰，长路漫漫，只能双手合十，期许自家门前的ME&CITY一路走好。

    

     朋友决心开年打造别样风情穿衣法则，选定复古一题，问曰如何是好。自己潜心研究GAGA式未来装备，对于复古造型确实一窍不通。查得资料些许，惊呼古着奥妙博大精深，巧遇某位心喜的时尚博主预告将出古着采访（stylenotes.blogbus.com），mr.bingo情不自禁试解复古一事。时尚美衣向来跳通，往前能有坚持未来哥特主义的Gareth Pugh，往后则有沉迷巴黎旧时迷情的john galliano。放眼时装骚秀，从男至女，大牌小牌似乎皆有搭上时光快车之意，从汲取到大刀阔斧。
     (B-Store"毕业生"式的复古男装)

     谈起复古得说几天几夜，从伦敦街牌B-Store借鉴70年代美国运动服饰的英伦男装，到YSL利用过往存留面料推出的“New Vintage”古衣，潜入款式深入面料，衣装配饰，时间国别，一样一样搭起来，可不是一朝一夕能道明的。
      （摩登女郎复古迷情）

     80年代的纽约可算是众妖涌现，五彩缤纷。以DOLCE&GABB与Marc Jacobs为领军之首的2010ss夸张肩形、霓虹亮色、男友式西装以及宽腰带将摩登复古坏女郎重新带回时尚界。当年麦当娜穿着改良婚纱一抹红唇在mtv现场边滚边唱“like a virgin”开启了纽约街头拜金女郎的时尚风潮。皮衣金链如今化作摇滚性感的雅致，配上豹纹紧裙蓬松短发，画上波普味的妆容，派对动物整装待发。
（John Galliano 2010 S/S RTW ）

     玩起巴黎复古，时尚鬼才galliano自认第二，谁还敢说自己是第一？相较之老佛爷高贵典雅的巴黎女性气质，galliano描绘出一个纸醉金迷的花花世界。不对称的完美斜裁，看似随意却合身柔美，蕾丝皮草雪纺，泡泡袖衬衫，卧室夹克，夸张的配饰与一头黑色精致小卷发，犹如默片里Gloria Swanson性感的万众风情。
    (Jane Aldridge的华丽复古，百变混搭，细节制胜)

 （Elinkan Jonsson的清新复古，北欧式的俏丽童话）

     比起大牌秀场的令郎满目，诸多复古混搭达人的穿衣法则同样值得学习借鉴。例如充满丰富细节感的Jane Aldridge，或是Elinkan Jonsson北欧童话式小清新。古物与配件相辅相成，搭配功力实在了得。
     纵观全局，至胜之道在于古而不老，追求现代版摩登时髦，成个穿着古衣走在前沿的美人儿。全名复古风暴强势袭来，各位骚客美人请及时备衣储子儿。

写在前头：
    谈起elva，最近正处风头浪尖，携着最新专辑《钻石糖》强势回归，又有“WOW世界巡回演唱会”热力开唱加大火力，在这娱乐圈青黄不接之际，原以为elva的华丽再现能在“闪闪惹人爱”的光芒下拉开崭新的顺势篇章，谁料其母不幸病逝给本该庆祝的时日添上难以言语的悲痛，一颦一笑都让人显得辛酸。不知怎能这般不顺，女孩一路走得如此颠簸，难免让人怜香惜玉。决定写起elva的演唱会，MR.BINGO自己也拿捏不准，总觉得在此时揭人软肋，不合时宜的卑劣。但elva又实在典型，让人不得不说，不可不看。所以在次落笔，MR.BINGO尽量保持中立就事论事即可，少些酸人的讥讽也算积德行善。
     

      自从誉有时尚先锋的欧美新晋天后lady gaga脱去裤子大胆站在舞台露出美腿白臀之后，欧美众女星前仆后继的纷纷宽衣解带上演内衣外穿，内衣乱穿，与内衣不穿的好戏。可惜gaga永远只有一个，不是人人都有这气势罩得住一件件堪称艺术的华服美饰。学得好，说你是gaga第二，学不好只有洋相百出，落人病垢，被人耻笑。那边厢早已脱得所剩无几，这边厢终于觉醒意识，开始了全民gaga的后遗症状。从身先士卒既惨败的孙燕姿到有样学样没头脑的蔡依林，再到可圈可点的准天后elva，这场后遗症开始蔓延。elva的“WOW世界巡回演唱会”始于09年末尾，现场实力毋庸质疑一片叫好。至于全新突破的造型势必有好有坏了。充满未来感与建筑雕塑轮廓感极强的造型贯穿全场，似乎与gaga小姐向来喜好的着装风格颇有相似之处。MR.BINGO当真感叹，中国女星也总算开窍了，至于学得好不好，我们就来一一详解。
    前卫有余胆识尚缺，整体夺人少了细节，是MR.BINGO给予总结性的描述。
    

     elva上场一件“变形金刚”造型，MR.BINGO实在不得不批判一番，上下单薄中间笨重的白色闪亮装扮与Gareth Pugh秀07上的某款全黑设计不谋而合之余，学的半腔不洋。比例失衡不说，把elva的妙曼身材包裹的像个蒙面超人，外加一顶突兀的黑色面罩更与整身难以融合。知道的是ELVA演唱会，不知道还以为是“蒙面侠之我是舞娘”的现场秀。MR.BINGO建议：套头面罩简略至遮眼即可，采用同一色系；双臂的三角几何，一个上移至肩头；坡跟再高些，美腿再露一些。

   

     褪去金刚铠甲后的第二件，立马顺眼不少，立体的几何造型与前卫的建筑雕塑感清晰可见。相较之讲究剪裁的骚秀美衣，MR.BINGO觉得建筑造型的演出服更需要合身秀身材，不然便会显得臃肿怪诞。也许说来粗俗，但elva这一件唯一的缺陷就是皮肉显现的太少，全身上下包裹的严严实实，很难让人对这位美艳舞后提起兴致。既然已经这般前卫，又何妨露出个手臂或是2条美腿，甚至解开领前封至下巴的扣子。

     

      再来一件“魔力女超人”造型，诚意颇足，但怎么看都差那么一口气，只缺点睛一笔。MR.BINGO建议，单调的黑色假发可配上钻石般闪亮的几何头饰（帽子，随便了），或者来个遮去一只眼的面具，一款别有匠心的大胆妆容也能有此效果。若说前几套雕塑造型堆积太多，那这一件便是实在用的太少，铠甲垫肩值得保留。

  

    第四件“粉色女侠装”，MR.BINGO实在不好，包围在穿着借鉴GAGA小姐骷髅装的舞裙中的ELVA怎么看，都让我想起当年那场“舞池告白”伦敦演唱会的麦姐姐。只可惜，麦姐姐多年的高贵妖妇气质在elva的造型团队手中被塑成了未来歌女。MR.BINGO认为，在舞台上你可以穿的闪，可切忌只穿的闪，从头至尾，从大到小，每一个细节都在闪，哪儿双眼睛能坚强的看下去？MR.BINGO建议，撤去这一件吧。

  

    第五件“女超人变装秀”，深色皮质bodysuit白色透视紧身不对称内衬，追上些许的闪片，美得很。可惜两腿LEGGINS实在想要表达的太多，罗嗦的很，导致全身略显暗淡，一眼扫去，留不住一个抓人心的大概。MR.BINGO建议妆容值得推敲，搭配一场极具未来感演唱的妆容会怎可以简单到街拍达人的程度，建议头上来个高耸的帽子吧，或者几何形的装饰也是不二选择，提升一下亮眼系数。

      第六件“反串西装”。MR.BINGO眼里的整场败笔，夸大甚至肥沃的西装裤，套在elva显瘦的躯体之外，简直就活脱一个卓别林。中规中矩的西装，完全与先前的未来感主题毫无呼应，难以衔接。MR.BINGO建议，西装再小点短点吧，或者干脆换成马甲也不错；裤子该窄的窄，该宽的宽，合身才好；裤腰再提一点，一个充满细节的皮带能让眼球有个着陆点；多添些闪烁的首饰吧，免得太过暗淡。

      最后的两件，算是MR.BINGO的心头好，将之褒奖的好物。无论从着装的完整性还是戏剧张力结构，造型比例，恰到好处，也把ELVA的气质托显的完美无瑕。总觉得，也许亚洲人的前卫舞台着装还是温婉的夸张来的美好许多，过分强调立体棱角的设计套在亚洲人瘦小的身上，难免感觉穿错衣服的尴尬。elva的此次亲身示范，算是众多女星中博得头筹，难得的好彩。愿这女子能越走越好，越走越顺。

          

      朋友海归休假，扫了大堆好货赠予我等众人，香水皮包化妆品，琳琅满目，争的人面红耳赤。开战焦点莫过于一双蓝色缎面，水晶镶嵌的Manolo Blahnik皇家高跟鞋。这双让在场所有女士与部分男士跃跃欲试，争先恐后的美鞋曾在《sex and city》中让女角Carrie钟情不已。自己好奇，此等上乘昂贵好货，友人怎舍得就此轻易拱手送人？友人答道：“当时从一个邻居那里二手赚来的，激动死我了，我也纳闷她怎么这么不识货，结果我穿了一天，恨不得把脚剁了，那个疼的，你仔细看，鞋子里还有我的血迹呢！”
      我哈哈大笑，答曰：“这算是时尚界行规吧，美丽的鞋子永远不合脚。”
      09年初一场Brian Reyes秀上，空前出现了众模特走秀中途脱下Brian Reyes与Manolo Blahnik合作的高跟鞋，赤脚走完全场的奇景。超低的鞋口配上又细又长的鞋跟，也只有电影里“钢脚女星”才能如踏青云一般踩着它们飞奔起来。鞋业一线大牌们出手的设计，往往美若天仙，实为骇人折磨。穿华美鞋履对于女人，堪称“满清第十一个酷刑”。设计师们思绪万千，洋洋洒洒，才华四溢的一笔笔描绘出一双双美轮美奂，我不禁发问：有多设计师在乎所谓的使用性？鞋本为人而穿，又怎能将穿鞋之人的感受抛至九霄云外？

     

(09年Brian Reyes秀上，女模脚踏Manolo Blahnik无法行走，最终谢幕时集体脱鞋光脚。)
      无独有偶，09年底Alexander McQueen的10春夏秀上，Abbey Lee Kershaw，Natasha Poly以及Sasha Pivovarova三位顶级超模联合抵制McQueen一款25公分的“armadillo”鞋履，拒绝为其走秀，称这款被爱鞋成瘾者誉作旷世杰作的鞋履为“致命杀手”。当年Naomi脚踏Westwood一双18公分设计当场摔个狗吃屎，此等惨事秀场屡见不鲜。连以走秀为生的女妖们都制服不了的双双美鞋，试问整日办公室的白领大小姐们又怎能面带微笑，从容踏住脚下的夺命凶手？日日穿着10公分的“恨天高”挤公车，估计足以让女人萌生轻生之念，更别说20公分的“比天高”了。（http://v.youku.com/v_show/id_XMTE1MDU4OTky.html 女模特脚踏“恨天高”秀场滑到集锦视频）

（美丽的致命武器，Alexander McQueen设计的25公分“armadillo”鞋履）
      当今时尚潮流，MR.Bingo浓缩的肤浅概括便是：裤腰越提越高，越收越紧直至眩晕（09年初Abby曾因腰带过紧造成走秀昏厥）；鞋跟要细如针长如棍；包求大却又只能纳入口红眼线笔；冬衣薄如纸夏装闷到死。
      不知从何时起，设计师们纷纷追求的美感只存在于视觉的表现，衣为人穿之本早已忘却。从面料到款式，求新不求实际，只要衣出惊人，即使是粗麻布你也得忍痒裹在身上，装模作样从容不迫。扪心自问，这可是你追求的穿衣之道？
      我一向敬重Coco Chanel女士，裁缝出身的她，不仅有着表达女性美丽的天赋，更懂得如何让女人穿的舒服。一款经久不衰的2.55，实在经典，除却优雅气质的外皮，双链条，3个内袋，巧妙的多个隔层都开创了当时女包先河，融合了视觉魅力与实用功能性，小而强大，实属难得，因此，50多年来，Chanel对这款包始终不离不弃。这才叫设计，能给人美好，享受，一种愉悦的需求，而非打肿脸充胖子的削足适鞋。

      （经典的Chanel2.55包袋）
      当今时尚设计的怪圈是越走越多，越走越大，越走越怪，盲目的吹捧未必有益。也许是时候，设计师们放下手中的笔，好好拾起人体工程学的课本，仔细念念，再做设计了。

  (号外杂志)                            

      最近MR.BINGO试图踏入杂志媒体业工作，只欠投门无路，被人问及最想去何处寻活，不假思索答曰：《号外》！提及这本印刷精美，注重视觉表现手法，围绕时装、餐饮、家居、建筑、设计、美艺、环保、视像、音乐、阅读、文化及艺术等范畴，于1976年由陈冠中联同丘世文、邓小宇及胡君毅创刊的生活潮流月刊，便不得不提其执行编辑刘天兰。

           (儿时的刘天兰)
      这位身兼数职的奇女子你也许不知，倘若读起刘小姐的厚实的履历，定是要惊叹，这般奇妙的女人怎会不曾听得？知晓刘小姐的存在也是多年前某本杂志上小小的访谈中所见。被围绕在香港著名形象顾问，才女，形象圣手、中国首席形象顾问的光环下，却依然静若处子，淡如水一般的低调，实属难得，让MR.bingo不禁心生爱慕。
      在香港出生长大的刘小姐，16岁便移民加拿大，还在念communications的她于78年获得温哥华华埠小姐冠军名衔，同年返港即被无线电视签下成为合约艺员。不满足于幕前风光的她又与萧芳芳合作，拍起电影，做制作助理，做副导演。正直演艺事业大好无限之际，又返回加拿大继续学业。再次返港，刘天兰好似蜕变开始了自我探索的旅程。艺员，化妆师，模特儿，歌手，导演，制片人，制作人，唱片公司东主，时尚品牌形象总监总经理，首席形象顾问，电台台长，香港艺人协会副会长，秘书长，散文作家，编辑......她丰富的经历细数不尽。跨界多变且忙碌，活得有声有色。

         (生活中的刘天兰)
      这般的描述，浮现眼前的定是一个强势的女子，事业如此精彩，面目必定可憎，严肃不苟言笑，目光凌厉，诸如此类。但是见过刘小姐的人都是一句，她亲切的自然迷人，散发着快乐与无限的可能性。曾有一个编辑将其比作香港，宽容，好奇，融会贯通，大而化之。刘小姐打造的明星数不胜数，梅艳芳，张曼玉，功利，张学友，张国荣，莫文蔚等等。习惯放慢脚步精益求精的她似乎天生就有着明锐的时尚嗅觉与艺术气质，一举一动，一颦一笑，静如画，美如诗。

                    (刘天兰与前夫岑建勋)
      刘小姐广为人知的另一段佳话莫过于她与岑建勋四年的婚姻以及维系至今的友谊。曾经爱过恨过的两人，一个带着女儿寻寻觅觅，一个结实新缘美美满满，却做起拍档共同主持亲子关系的电台节目。时至至今她这样描述前夫：“像岑建勋这样一个人，聪明绝顶，好笑的不得了，爱妻子又爱朋友，为什么要恨他？”性情，且真实，原色，且淡然。不曾见过能有人像刘天兰这般活着。

     对于刘天兰，你无法粒粒细数她的经历与故事，有别于他人的传奇，她就是一个故事而已，有滋有味，不落俗套，难以预料。在搜索刘天兰的资料中，遇见某个访谈中的这么一问一答。

    “有没有这种时候，觉得哪怕得到世界，有种幸福不是我的？”
    “有种幸福不是我的？现在说这个还早吧。我不是那么悲观的人，以后还有很多时间，怎么就可以确定这个呢？我从来都是正面看问题的人，我对未来的所有一切都open。”

         (老佛爷亲自掌镜，Lily出演西班牙版ELLE大片)

      论及当今时尚界最红火的英伦女歌手，莫过于近期被老佛爷捧为掌心的“呛姐儿”Lily Allen。在娱乐界，向来与“毒后”Amy Winhouse其名的Lily大小姐总是八卦娱记争相追逐的焦点，语不惊人死不休的她人尽皆知的口没遮拦，从甲壳虫乐队到U2，又从麦当娜再到自己的老父，她一个都不放过，一一开足马力全力开炮。属新生代女歌手中，气焰着实嚣张的领头羊。这样一位颇受争议的“坏女孩”，先是在Chanel2010春夏女装秀上“抖音”一曲，之后又被垂青代言Chanel Coco Cocoon，尽显优雅俏皮风采，可算是风光无限。

（Karl亲自掌镜，Lily出演Chanel Coco Cocoon代言）

      85年出生于英国伦敦的Lily，打小受着朋克与雷鬼音乐的耳听目染。其父Keith Allen是英国知名喜剧演员兼音乐人，其母怎是电影制片人Alison Allen，英国70年代朋克教父级人物、The Clash乐队主唱乔·斯特拉莫更是其教父。从阵势上便不难看出，我们的大小姐如此嚣张的底气在那儿了。四岁时父母分居的LIly小姐，特立独行的乖张从小养成，迁徙了13所学校，依然难寻一个合适的栖身之地，15岁时离开学校开始自我进修。

     (Lily的两张个人专辑)

      音乐天赋肆意的Lily，尽管有着厚实的家族力挺，可惜她的直来直往，给她的娱乐事业带来了不小的阻力。红透半边天的Lily当时就对媒体透露：“其实自己真正的第一张专辑，是父亲与某音乐制作人在厕所里签下的合约，只是一张让人颜羞的垃圾。”几多波折，Lily最终选择在某知名博客网站上公开自己的创作，竟始料未及的创造了点击奇迹，一跃排行第一，从此打开了自己的音乐事业，从默默无闻到万人瞩目。06年带着首张专辑《Alright Still》正式进军英国流行乐坛，一副甜美的嗓音配上古灵精怪的外表，锋芒毕露的才气，从POP，HIP-HOP，到DANCE，拿捏得游刃有余，驾轻就熟的在英国流行音乐界刮起清新可人却又特立独行的飓风。使得Lily很快赢得“英国天才女歌手”封号。

      

（Karl亲自掌镜，Lily出演Chanel Coco Cocoon代言，拍摄现场）

      Lily火辣尖锐的一张嘴，可谓是无人不击，无一幸免。在《GQ》杂志访谈上炮轰歌坛大姐大Madonna为“史上最被高估、名不符实的流行歌手”。之后她上电台节目时，也拒绝为这句话道歉，更解释说：“我不觉得光凭这句话，就可以断定我是个攻击性强的人。”“我只是回答问题罢了！”

      （当年的胖小妞已经长大了）

      身材矮胖的Lily打扮乖张，对着设计师主动送上门的高级成衣竟能大动干戈道：：“没有人可以穿得下这些衣服！能穿得下的，只有那些伸展台上的模特儿。”“这些衣服根本就是在告诉女孩子们，要节食才能美丽动人。但这根本就是不健康的行为！我才不信这一套哩。”

      也就是这样一个不落俗套的女孩儿被老佛爷一眼相中，成为新一代Karl宠儿。诸多英国媒体可算是大跌眼镜，高雅的Chanel怎会与这位呛姐儿喜结连理呢？MR.bingo只能说，法国人，谁也不会懂。只盼这位嚣张的小妞能走的顺稳，少添波折。

 

                                

     花了半个小时，坐在电脑前，想这一篇该如何开头。老佛爷带着chanel2010早秋女装首次亲临上海，这一隆重且历史性的事件，似乎怎么写都写不出一个好开头来映衬。2009年12月3日晚，史无前例的，几乎整个世界的时装编辑都聚集于上海，前仆后继争先恐后的前来膜拜老佛爷和他的“巴黎－上海”高级手工坊系列发布会。除去发布会之余，此次盛会更为庆祝Chanel在上海半岛酒店开设的“史上最精美的精品店”落成。

      (秀场礼品袋内的宣传页)

      早春秀搭台开场于上海黄浦江盼，华服美宴之前，由老佛爷亲自执导的短片“巴黎-上海幻想曲”抢先入眼，讲述了Coco Chanel女士的5次中国之旅。

         

      (秀上部分服饰)
      之后的秀更是争奇斗艳，融合了诸多中国元素的华服美衣一件接着一件，有幸的是，中国超模秦舒培、杜鹃、裴蓓、孙菲菲、周斌也都加盟此场盛宴之中。此次的Chanel早春除却向来的精工细雕以外，Mr.Bingo还真是没能品出什么特别的味道来。虽然依旧的软呢面料，依旧的绿色，百年不变的怀旧感，但一件黄色针织衣上绣着香奈儿三个中文大字，知道的这是2010的早春秀，不知道的还以为这是中国的劣质山寨。中国式的怀古与法国式的浪漫显然这一次在Mr.Bingo看来没有太多的火花与惊艳。

      （周迅与老佛爷）
      像Chanel这样的大牌，本次的发布会，估计T台下的风景要比台上来的更为诱人。周迅,刘嘉玲，徐静蕾，汤灿，陈鲁豫，万宝宝，叶明子等明星名媛都来捧场，设计师方面，郭培，祈刚，王玉涛等也都受邀前来。值得一提的是，作为卡尔-格拉菲尔德的老朋友，穿着老佛爷亲自挑选的衣服，全程由Chanel全球总裁陪同的周迅，成为当晚举行的私人派对上唯一的中国明星，并与约翰尼-戴普娇妻同台献唱。

        

       

       
      Mr.Bingo这般的门外汉自然是没福分跻身于秀场坐席之间，幸而有密友探入其中带来了第一手的手的资料，甚至于是模特排演及休息的照片，一个一个不是2.55便是cocococoon，当然还有不自量力的背着gucci来走Chanel秀的。

<感谢ZZ小姐提供的图片>

       （纪录片《九月刊》宣传海报）       

      提及美版vogue主编Anna Wintour可算是无人不知无人不晓，混迹时尚界的骚客妖道谁不对她又爱又恨，如神供之，如魔惧之。当年一部《穿普拉达的女魔头》把她推向普罗大众视野，从时尚界的掌权女王沦为茶余饭后的谈资，她的冷落冰霜，喜怒无常，野性抱负与天赋，难以言喻。为咸鱼翻身，如今纪录片《九月刊》的低调出水真实揭开了女魔头与vogue不可不说且不为人知的情缘。众所周知，九月一刊当属vogue一年中最为重要且厚实的一本，大量的新装美服，动人大片，一页接着一页的广告投放，名副其实的当季“时尚圣经”。
      vogue首度开门，向众人欲遮还休的展示这每年重量级一刊的诞生全史，怎能不叫人心动。虽说《九月刊》的唯一主角自然是Anna Wintour本尊，不过看过影片的人都能觉出另一位天赋异禀才华过人的配角显然大抢女魔头的风头，这位部内唯一敢和Anna顶嘴的人物成为片中一道奇妙的迷人风景--美版vogue创意总监Grace Coddington。小到女妖，大到女魔头，人人对其于美丽视觉大片掌控力，造型水准及创造力赞不绝口，堪称无人能敌。究竟Grace Coddington，这位Anna Wintour背后的女人，另一个撑起vogue一片天的女人有何来头，且请MR.BINGO为你慢慢揭晓。

      

    （左图：秀场上的Grace;右图：《i-D》杂志09年3月号上的Grace）
      一头金红色蓬松齐肩长发，白面冰霜，不施粉黛，一脸折痕，喜穿男装的Grace虽年华已逝，举手投足间却依旧尽显风华美貌。较之于热爱夸夸其谈，留恋派对镁光的造型师们，Grace更显严谨低调且专业的时装大师风范。这样一位大牌级的人物在浮华的时装界，依然保有原色的亲切可人实属不易。热爱黑衣平底鞋的Grace每每拍片总会亲自为女妖穿衣矫正，毫无拒人千里之外的大牌气场。

        

     （模特时期的Grace）

      1941年生于英国威尔斯的Grace，只因中学时友人一场恶作剧误打误撞参加了模特选秀比赛，竟让其意外成为英国超级名模之一，在60年代红透半边天。可惜天妒红颜，一场车祸终结了Grace如日中天的模特生涯，在长久的休息与多次整容手术后，Grace转战幕后，进入英版VOGUE英版做起初级时装编辑。天资聪颖的她凭借自己梦境般充满幻想的浪漫主义色彩造型功力很快就节节攀爬登上时尚总监一位。甚至在时尚界引领起一阵让人争相效仿其大片拍摄风格的巨大旋风。当然，无论如何复刻，能达到Grace这般将浪漫浓缩成俏皮，摩登的百变功力的人从未出现。Grace的作品大气磅礴，也毫不忽视细节琢磨，每一张照片，每一件华服在她的手里仿若在诉说一个故事，一段历史，一份难以言喻的情愫。

      

     （美版vogue梦之队）
      1987年，Grace被美国著名品牌Calvin Klein邀请接任设计总监一职，还未及时大显身手，隔年已被曾在英版VOGUE短暂共事的Anna挖角进入美版VOGUE，从此开始了20多年的传奇合作，成为美谈奇闻。Grace的艺术家浪漫气质与Anna的明锐时尚嗅觉，可谓是珠联璧合，20年合作间，经典一代造过一代。连女魔头本人也称Grace为“皇冠上的珠宝”：没有她，《Vogue》的风采也将减少一大半。整个美版vogue编辑部唯一有胆与Anna呛声的大概也只有Grace一人，两人的合作也奇妙无比。意见相左，大吵大嚷，于推于就，大戏一场，其中各种滋味在《九月刊》中可见一斑。每每骚秀前排，总能遇见两人形影不离，一个躲在大墨镜下难以接近，一个手握笔记目不转睛，算是骚秀的另一道风景线。

      时尚行业是一份向前眺望的工作，美骚服饰层出不穷，vogue的光辉神话依旧继续，Grace的美作照列每月呈现于杂志上，只盼这传奇女子一路走好，多添美物于世。